[음악 리포트] 갓생과 완벽주의 그 사이, 딜라가 노래하는 2026년식 ‘레디코어(Ready-core)’

매번 시대의 공감대를 명확하게 짚어내며 화제를 모으는 딜라(Dila)가 이번에는 지독하리만치 철저한 계획주의로 세상을 살아가는 20대들의 라이프스타일을 담은 신곡 ‘Ready-core(레디코어)’를 전격 발표했다.

이번 신곡의 타이틀인 ‘레디코어(Ready-core)’는 한 치 앞을 알 수 없는 불확실한 세상 속에서 실패를 최소화하기 위해 모든 상황을 철저하게 계획하고 준비하는 현대 청춘들의 생존 방식을 뜻하는 신조어다. 딜라는 특유의 트렌디하고 감각적인 비트 위에 20대들이 격하게 공감할 수 있는 현실적인 키워드들을 녹여내며 또 한 번 전폭적인 지지를 얻고 있다.

노션(Notion) 세팅부터 수백 개의 리뷰 분석까지… 완벽한 ‘갓생’의 문법

신곡 ‘Ready-core’는 즉흥적인 선택 대신 철저한 데이터와 준비성으로 인생의 주도권을 쥐려는 이들의 하루를 화려하게 묘사한다.

가사 속에는 아침에 눈을 뜨자마자 노션(Notion) 앱을 켜고 하루를 완벽하게 세팅하는 모습, 한 달 전부터 빈틈없이 꽉 채워둔 캘린더, 실패 확률을 줄이기 위해 맛집 하나를 가더라도 수백 개의 리뷰를 분석하는 철저함이 고스란히 담겨 있다. 치열한 피케팅을 뚫어내는 ‘선선예매’나 핫플레이스 예약 성공 스토리 등은 완벽한 통제력(Control) 속에서 안도감을 느끼는 ‘J형(계획형)’ 청춘들의 심리를 그대로 대변한다.

딜라는 이 곡을 통해 단순히 강박적인 계획주의를 보여주는 것에 그치지 않고, 이것이 곧 “불확실한 세상에서 상처받지 않고 살아남기 위한 우리들만의 단단한 코어 밸류(Core Value)”라는 묵직한 메시지를 던진다.

🎵 Lyrics (가사 전문)

[Verse 1] 노션(Notion) 켜고 내 하루를 완벽하게 셋업(set up)해. No mistakes, 실패할 확률은 전부 다 block 해. 내 캘린더는 이미 한 달 전부터 완벽하게 꽉 차 있어.

[Pre-Chorus 1] 불확실한 세상 속에서 살아남는 나만의 rule, 선선예매부터 핫플 예약까지 한 번에 clear. Everything is under control, 불안할 틈은 없어.

[Chorus 1] I’m in the Ready-core, 내 삶의 완벽한 zone, 계획대로 움직여, 내가 바로 이 판의 boss. 미리 준비된 상태, That’s my core value, 실패 없는 내일을 위해 I’m ready for you.

[Hook 1] Ready, ready, core! Ready, ready, core! Plan A, Plan B, 다 Ready, ready, core! Ready, ready, core! Ready, ready, core! Check, check, done! Ready, ready, core!

[Verse 2] 수백 개의 리뷰 분석, 리스크는 전부 지워. My routine은 완벽해, 낭비할 시간은 zero. 철저하게 세팅된 매일, 이게 내 생존 방식이니까.

[Chorus 2] I’m in the Ready-core, 내 삶의 완벽한 zone, 계획대로 움직여, 내가 바로 이 판의 boss. 미리 준비된 상태, That’s my core value, 실패 없는 내일을 위해 I’m ready for you.

[Hook 2] Ready, ready, core! Ready, ready, core! Plan A, Plan B, 다 Ready, ready, core! Ready, ready, core! Ready, ready, core! Check, check, done! Ready, ready, core!

[Outro] No more uncertainty, 내 인생은 내가 control 해. 다음 스텝도 이미 다 세팅 완료. Ready-core, that's my life. Yeah, I’m ready.

직접 이번 MV의 메가폰을 잡은 비주얼 디렉터 딜라는 곡의 콘셉트에 맞게 오차 범위 0%의 완벽한 대칭 구조와 세련된 인포그래픽 요소를 시각적으로 구현해 냈다. 빈틈없이 정돈된 디지털 화면들과 역동적인 딜라의 퍼포먼스가 매치되며, ‘이 판의 boss’로서 내 인생을 진두지휘하는 당당한 에너지를 시각화했다는 평이다.

완벽한 준비 태세로 세상을 마주하는 딜라의 더 많은 비하인드 스토리와 일상은 공식 인스타그램 계정(@hi_dila_o)을 통해 확인할 수 있다.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: Ready-core (레디코어)

Type: Official AI Music Video / Neo-Future Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Key Concept: 불확실성을 통제하는 20대의 철저한 계획성

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

주식시장은 숫자로 움직이는 곳이라고 한다. 기업의 실적이 나빠지면 주가는 떨어지고, 상장폐지 위기에 놓이면 투자자들은 가장 먼저 떠난다. 그런데 최근 모나미와 한성기업을 둘러싼 풍경은 그 익숙한 공식을 조금 빗겨갔다. 온라인에서는 "우리 기업을 지키자"는 목소리가 이어졌고, 개인투자자들은 자발적으로 주식을 사기 시작했다. 누군가는 이를 '애국 투자'라고 불렀고, 또 다른 누군가는 감정이 앞선 비이성적인 선택이라고 평가했다. 하지만 나는 이번 일을 보며 주가보다 먼저 사람들의 마음이 보였다.

사람들은 갑자기 기업의 미래가 밝아질 것이라고 믿어서 움직인 것이 아니었다. 모나미가 오랫동안 독립유공자를 후원해 왔다는 사실, 한성기업이 25년 넘게 한국전쟁 참전용사들을 위한 음악회를 이어왔다는 사실이 다시 알려지자 사람들의 반응은 달라졌다.

평소에는 이런 이야기들이 크게 주목받지 않는다. 조용히 이어온 사회공헌도, 묵묵히 실천한 나눔도 하루 만에 주가를 올려주지는 못하기 때문이다. 하지만 가장 힘든 순간이 찾아오자 사람들은 재무제표보다 그 기업이 걸어온 시간을 먼저 떠올렸다. 결국 회계장부에는 적히지 않는 신뢰가 사람들의 선택을 이끌어낸 것이다. 나는 이것이 단순한 우연은 아니라고 생각한다. 신뢰는 위기의 순간에야 비로소 그 진짜 가치가 드러난다.

모나미는 수많은 학생들의 필통 속에서 함께했던 볼펜이었고, 한성기업은 오랫동안 우리 식탁을 지켜온 이름이었다. 사람들은 기업의 로고를 기억한 것이 아니라 그 기업과 함께했던 자신의 시간을 기억했다. 그래서 나는 이번에 많은 사람들이 산 것은 주식이 아니라 추억이고, 숫자가 아니라 가치였다고 생각한다.

다만 나는 이번 일을 '애국 투자'라는 네 글자로만 설명하고 싶지 않다. 애국이라는 말 하나로는 국민들의 마음을 모두 담아낼 수 없기 때문이다. 내게 이번 사건은 '좋은 기업은 결국 국민이 기억한다'는 사실을 보여준 장면이었다. 오랜 시간 사회와 함께하며 신뢰를 쌓은 기업은 위기의 순간에도 누군가의 기억 속에서 다시 살아난다. 그것이 광고로도, 마케팅으로도 만들 수 없는 기업의 진짜 자산이 아닐까.

물론 이번 응원이 기업에게 영원한 면죄부가 되어서는 안 된다. 국민들이 내민 손은 과거의 공로만으로 앞으로도 살아남으라는 뜻이 아니라, 다시 일어설 기회를 준 것에 가깝다. 그 기회에 어떻게 답할지는 이제 기업의 몫이다. 하지만 적어도 나는 이번만큼은 기업의 경영 성적표보다 국민들의 선택을 더 오래 기억하고 싶다.

나는 이번 뉴스를 보며 이상하게 마음이 따뜻해졌다.

주식시장은 숫자로 움직이는 곳이라고 한다. 하지만 이번만큼은 숫자가 사람을 움직인 것이 아니라, 사람이 숫자를 움직였다. 나는 그것이 이번 모나미와 한성기업이 우리에게 남긴 가장 큰 의미라고 생각한다.

최근 힙한 일렉트로 팝 신곡 ‘피곤하고 싶지 않다’로 대중의 깊은 공감을 자아냈던 딜라(Dila)가 이번에는 등골을 서늘하게 만들 스토리텔러로 변신했다. 다가오는 장마철을 맞아 기획된 콘텐츠 ‘딜라의 미스터리 라디오(Dila’s Mystery Radio)’에서 고등학교 시절 직접 겪었던 미스터리 실화 서사를 일부 공개하며 팬들의 궁금증을 폭발시키고 있다.

사건은 딜라의 고등학교 시절이었던 2019년의 어느 여름날 밤 9시, 하늘에 구멍이 뚫린 듯 장대비가 쏟아지던 골목길에서 시작된다. 가로등조차 몇 개 없는 좁고 깊은 길을 지나 집으로 향하던 딜라는 등 뒤에서 울리는 기묘한 소리를 감지했다.

하지만 진짜 공포는 아저씨의 빌라를 지나친 순간부터였다. 멀어져야 할 기분 나쁜 동영상 소리가 오히려 딜라의 등 뒤로 바짝 붙어 추격하듯 쫓아오기 시작한 것. 온몸의 솜털이 고두서는 공포 속에 딜라는 주택 건물 야외 계단 위로 미친 듯이 뛰어 올라갔다.

소리가 겨우 멀어지는 것을 느끼며 계단 꼭대기에 다다랐을 때, 도저히 그냥 문을 열 수 없었던 딜라는 쓰고 있던 우산을 살짝 들어 아래를 내려다보았다. 그리고 그곳에서 평생 잊지 못할 충격적인 광경을 목격한다.

너무 놀라 몸이 돌처럼 굳어버린 숨 막히는 3초의 침묵. 정신을 차린 딜라는 겨우 집 안으로 뛰어 들어갔지만, 진짜 소름 끼치는 반전은 그로부터 세 달 뒤 아침에 찾아왔다.

집 앞 골목을 뒤흔든 빨간 구급차의 불빛, 그리고 아버지가 딜라에게 건넨 낙인 같은 한마디의 정체는 무엇일까? 과연 딜라가 마주했던 그 아저씨의 숨겨진 내막과 결말은 무엇일지, 전 세계 팬들의 밤샘 정주행과 추리 본능을 자극하고 있다.

비주얼 디렉터로 변신한 딜라의 명품 내레이션과 심리 묘사가 담긴 전체 에피소드는 딜라의 공식 채널에서 지금 바로 확인할 수 있다.

🎬 Video Content Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: Dila’s Mystery Radio: 그해 여름, 계단 밑의 아저씨

Type: Mystery Story Content / Horror Special Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

영상 콘텐츠가 중심이 된 시대에는 얼굴을 기억하는 일이 훨씬 쉬워졌다. 스마트폰만 켜도 인플루언서와 연예인들의 얼굴이 끊임없이 눈앞을 스쳐 지나간다. 그런데 이번 기사를 보며 문득 이런 생각이 들었다. 우리는 매일 듣는 목소리의 주인은 얼마나 알고 있을까.

지난 7월 4일, 애니메이션 짱구는 못 말려에서 봉미선(짱구 엄마)의 목소리를 맡았던 강희선 성우가 향년 65세로 세상을 떠났다. 비보를 접한 뒤 가장 먼저 떠오른 것은 어린 시절 TV 앞에서 웃고 떠들던 시간이었지만, 기사를 다 읽고 난 뒤에는 또 다른 사실이 오래 마음에 남았다.

강희선 성우는 봉미선뿐 아니라 맹구의 목소리를 연기했고, 외화 전성기에는 샤론 스톤과 줄리아 로버츠 등 해외 배우들의 한국어 더빙을 맡았다. 여기에 서울과 부산 지하철 안내방송까지 담당했다는 사실은 이번 기사를 통해 처음 알게 됐다.

생각해 보니 나는 그분의 목소리를 거의 매일 듣고 있었다. 어린 시절에는 TV에서, 지금은 출근길 지하철에서 말이다. 그런데도 정작 그 이름은 이번 부고를 통해서야 제대로 기억하게 됐다. 몇 년 전 건강 문제로 봉미선의 목소리가 잠시 바뀌었을 때 많은 시청자들이 아쉬움을 표현했던 일이 있다. 그때는 단순히 익숙한 목소리가 바뀌어서라고 생각했다. 하지만 지금 돌이켜 보면 사람들이 그리워했던 것은 '봉미선'이라는 캐릭터가 아니라, 오랫동안 그 캐릭터를 완성해 온 강희선 성우의 목소리였는지도 모르겠다.

강희선 성우를 이야기하며 가장 마음에 남았던 것은 병실에서 스마트폰으로 지하철 안내방송을 녹음했다는 이야기였다. 많은 사람에게는 몇 초 스쳐 지나가는 안내방송일 뿐이지만, 그 짧은 목소리를 끝까지 지키려 했던 한 사람의 책임감이 담겨 있었다.

이번 일을 계기로 나는 성우라는 직업을 다시 생각하게 됐다. 배우는 얼굴로 기억되지만, 성우는 목소리로 기억된다. 그래서 우리는 캐릭터는 오래 기억하면서도, 그 목소리를 만든 사람의 이름은 뒤늦게 알게 되는 경우가 많은 것 같다. 어쩌면 성우란 자신의 존재보다 작품과 캐릭터를 먼저 기억하게 만드는 직업인지도 모르겠다.

그래서 이번 부고가 더 아쉽게 다가왔다. 우리는 어린 시절 그분의 목소리와 함께 웃었고, 지금도 일상 속에서 그 목소리를 듣고 있다. 하지만 너무 익숙했던 나머지, 목소리의 주인을 돌아보는 일은 많지 않았다.

강희선 성우는 우리 앞에 자주 모습을 드러낸 사람은 아니었지만, 분명 많은 사람들의 유년과 일상의 한 부분을 함께 만든 사람이었다.

“지옥철·스몰토크·샤워까지 귀찮아”... 딜라(Dila), 피에로 가면 쓰고 던진 무심한 위로 ‘피곤하고 싶지 않다’

딜라(Dila)가 이번에는 지독한 ‘현생 피로’에 시달리는 2026년 현대인들의 마음을 꿰뚫는 신곡 ‘피곤하고 싶지 않다’를 들고 돌아왔다.

이번 신곡은 출퇴근길 지옥철, 직장 내 불편한 스몰토크, 모니터 속 글자들, 심지어 퇴근 후 집에 와서까지 이어지는 업무 생각 등 일상 속 짠내 나는 피로감들을 유쾌하게 나열한다. 쓸데없는 감정 소모를 멈추고 온전히 내 일상의 주도권을 쥐자는 현실적인 위로를 건조하고 힙하게, 무심한 독백조 플로우로 담아낸 일렉트로 팝 곡이다.

이번 뮤직비디오에서 딜라는 화려하지만 어딘가 쓸쓸한 ‘피에로’ 콘셉트를 차용해 시각적 충격을 안긴다. 세상의 기준과 요구에 맞춰 웃고 있지만, 속으로는 온갖 사소한 것들에 지쳐 숨고 싶어 하는 현대인의 초상을 은유한 것이다.

영상 속 피에로 분장을 한 딜라는 지옥철 인파 속에서 기를 빨리고, 점심시간 무슨 말을 해야 할지 몰라 시계만 쳐다보며, 기껏해야 20분 단잠을 자고도 여전히 피곤해하는 현실적인 모습을 가감 없이 보여준다. 하지만 그 와중에도 ‘강아지 산책’만큼은 피로가 아닌 온전한 행복으로 그려내며 따뜻한 인간미를 더했다.

딜라는 이 곡을 통해 "일만 하면 되는 회사에서 굳이 감정 낭비하며 피곤해하지 말자. 같잖지도 않은 그런 것에 신경 끄고, 지금 우리가 정말 신경 써야 할 중요한 것이 뭔지 잘 생각해보자"라는 메시지를 툭 던지며, 숨 가쁜 한국 사회를 살아가는 청춘들에게 묵직한 한 방을 선사한다.

🎵 Lyrics (가사 전문)

[Verse 1] 아침잠은 너무 sweet, (아니, 진짜 달콤하거든?) 하지만 출퇴근길 지옥철은 squeeze. 가서 일도 해야 되는데, 출근길 사람 틈에 벌써 기가 다 빨려. 아, 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

점심시간마저 무슨 말을 해야 할지 머리 아픈 스몰토크. 무슨 말 할지 고민하느라 마음 불편한 clock. 아, 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

자료 좀 찾겠다고 모니터 화면 속 글자 좀 봤다고, 왜 내 뇌는 벌써 wrecked? 아, 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

[Pre-Chorus 1] 하루는 고작 24시간, 그중에 씻는데 걸리는 시간 고작 15분 shower. 그 고작 15분마저 귀찮아 방전되는 power. 하아, 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

그래도 우리 댕댕이 산책은 exception, (응, 그건 인정.) 이건 피곤한 게 아냐

[Chorus 1] 일만 하면 되는 회사, 굳이 감정 낭비하면서 나를 피곤하게 하지 말자. 별것도 아닌 거 같은데 굳이 왜 신경 써, 이런 걸로 피곤하지 말자.

[Hook 1] So tired, so tired, let it go. (에라 모르겠다) 피-피-피곤해, say no.

[Verse 2] 집에 와서까지 출근해서 어떤 아이디어로 진행시킬지 생각하는 것, no way. 이런 걸로 피곤해하지 말고 이때만큼은 좀 쉬자. 아, 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

오랜만에 만난 친구들과 술 한 잔, cheer. 놀다 보니 또 티격태격, "너네는 아직도 달라진 게 없냐" my dear. 우리 그냥 이런 걸로 피곤하지 말자.

언제부턴가 나도 모르게 스르륵 쏟아지는 잠. 나도 내가 잠들 줄 몰랐어, 이렇게 잠든 잠 기껏해야 20분, 아직도 피곤해. 아, 아직도 이런 걸로 피곤하고 싶지 않아.

[Chorus 2] 일만 하면 되는 회사, 굳이 감정 낭비하면서 나를 피곤하게 하지 말자. 별것도 아닌 거 같은데 굳이 왜 신경 써, 이런 걸로 피곤하지 말자.

[Hook 2] So tired, so tired, let it go. (에라 모르겠다) 피-피-피곤해, say no.

[Outro 1] 우리 같잖지도 않은 그런 거에 피곤해하지 말고, 지금 우리가 정말 신경 써야 할 것이 뭔지 잘 생각해보자. Fast Korea, let's think about what really matters. 나는 이런 걸로 진짜 피곤하고 싶지 않아.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 피곤하고 싶지 않다 (Let It Go)

Type: Official AI Music Video / Pierrot Art Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Key Theme: 과부하된 일상 속 감정 다이어트

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

한국은행이 중앙은행 디지털화폐(CBDC) 실거래 실험을 시작했다. 금융권은 결제가 빨라지고 화폐 발행 비용이 줄어들 것이라며 '미래 금융의 첫걸음'이라는 기대를 걸고 있다. 디지털 기술과 간편결제를 일상처럼 사용하는 사람이라면 누구보다 반길 변화라는 시각도 있다.

하지만 나는 새로운 결제 기술이 등장했다는 사실보다, 국가가 화폐를 관리하는 방식 자체가 달라질 수 있다는 점이 먼저 눈에 들어왔다. 일각에서는 "지금도 카드나 간편결제를 쓰면 거래 기록은 남는데 CBDC가 무엇이 다르냐"는 반응도 나온다. 한국은행 역시 이번 실험은 개인의 거래를 실시간으로 감시하는 구조가 아니며, 개인정보도 기존 금융 시스템과 같은 수준으로 보호된다고 설명한다. 그럼에도 내가 쉽게 우려를 거두지 못하는 이유는 따로 있다. CBDC는 기존 결제 시스템과 달리 중앙은행이 핵심 축이 되는 새로운 화폐 구조다. 중요한 것은 지금 국가가 어떤 권한을 행사하느냐가 아니라, 앞으로 제도 설계에 따라 어디까지 관여할 수 있는 가능성이 열리는지다. 개인정보 보호 장치가 마련된다는 설명과 별개로, 이런 구조적 변화 자체는 충분한 사회적 논의가 필요한 문제라고 생각한다.

내가 특히 경계하는 부분은 CBDC의 핵심 기능으로 꼽히는 '프로그래밍 가능한 화폐'다. 정부가 지급한 지원금의 사용 기한을 정하거나 특정 업종에서만 사용할 수 있도록 제한하는 기능은 정책 집행 측면에서 효율적일 수 있다. 실제로 이러한 기능은 경기 부양이나 예산 집행의 효과를 높일 수 있다는 장점도 있다. 물론 현재 한국은행이 이런 기능을 개인의 일반 자산에 적용하겠다고 말한 것은 아니다. 하지만 기술은 한 번 도입되면 활용 범위가 점차 넓어지는 경우가 많다. 그래서 내가 두려운 것은 현재의 정책이 아니라, 미래에 제도가 어떻게 활용될 수 있는지에 대한 가능성이다.

이러한 고민은 한국만의 이야기가 아니다. 미국 역시 디지털 화폐 시대를 준비하고 있지만, 선택한 방식은 한국과 다르다. 민간이 발행하는 달러 기반 스테이블코인은 적극 육성하는 반면, 중앙은행이 직접 발행하는 범용 CBDC에 대해서는 개인의 금융 프라이버시와 국가 권한 확대를 이유로 신중론과 제한 움직임이 이어지고 있다.

2026 북중미 월드컵 남아공전이 끝난 뒤 가장 큰 화두는 결과보다도 손흥민의 벤치 출발이었다. 대한민국 축구의 상징이자 주장인 손흥민이 선발 명단에서 빠진 장면은 많은 축구 팬들에게 낯설게 다가왔고, 지금도 그 선택을 두고 다양한 해석이 이어지고 있다.

감독의 의도를 이해하지 못하는 것은 아니다. 손흥민의 체력 관리와 에이징 커브를 고려했을 수도 있고, 후반전 승부처에서 변화를 주기 위한 전술적 선택이었을 수도 있다. 장기적으로는 새로운 세대를 중심으로 대표팀을 만들어가려는 고민도 충분히 있었을 것이다. 감독이라면 당연히 경기 전 우리가 알지 못하는 수많은 변수를 함께 고려했을 것이다.

그럼에도 나는 이번 선택이 쉽게 납득되지는 않았다. 월드컵은 리그 경기와 다르다. 몇 년 동안 준비한 모든 것을 단 한 경기, 단 한 순간에 쏟아내야 하는 무대다. 그렇다면 그 순간에는 가장 뛰어난 선수가 가장 오래, 가장 중심에서 뛰는 것이 자연스럽다고 생각한다.

손흥민은 단순히 득점을 기대하는 선수가 아니다. 그가 그라운드에 있다는 사실만으로 상대 수비는 더 많은 견제를 해야 하고, 그만큼 동료들에게는 공간과 기회가 생긴다. 기록으로 설명되지 않는 존재감까지 고려한다면 손흥민은 여전히 대표팀이 가장 먼저 활용해야 할 자원이라고 본다.

물론 세대교체는 반드시 필요하다. 하지만 세대교체는 최고의 선수를 의도적으로 비워두면서 이루어지는 것이 아니라, 새로운 선수들이 경쟁을 통해 자연스럽게 그 자리를 대신할 때 가장 건강하게 완성된다고 생각한다. 월드컵은 미래를 준비하는 과정이기도 하지만, 동시에 지금 이 순간 가장 좋은 결과를 만들어야 하는 무대이기도 하기 때문이다.

감독의 판단은 존중받아야 한다. 결국 모든 책임과 결과를 감당하는 사람 역시 감독이다. 다만 한 명의 축구 팬으로서, 그리고 효율을 중요하게 생각하는 사람으로서 나는 최고의 카드는 가장 중요한 순간에 먼저 꺼내는 편이 맞다고 생각한다. 적어도 내게 월드컵은 미래를 실험하는 무대가 아니라, 현재 가진 최고의 전력으로 승부하는 무대에 더 가깝다.

SNS 보다가 결국 성형외과 견적까지… 요즘 여자들의 ‘외모정병’ 뼈 때린 딜라의 신곡

스마트폰 스크롤 끝에 마주한 ‘외모 정병’, 딜라가 비춘 우리의 민낯

시대를 관통하는 메시지로 1020 세대의 절대적인 지지를 받고 있는 딜라(Dila)가 이번에는 현대인들의 가장 깊고 어두운 콤플렉스, 일명 ‘외모 정병(SNS로 인한 외모 강박 및 우울증)’을 정조준했다.

딜라는 타인의 포장된 일상과 자신의 진짜 얼굴을 끊임없이 비교하며 스스로를 갉아먹는 청춘들의 심리를 다크하고 몽환적인 R&B 비트 위에 녹여낸 신곡을 발표했다.

"처음엔 견적만 받아보려 했는데"… 파괴되어 가는 자존감의 굴레

이번 신곡은 스마트폰 속 인플루언서들의 완벽한 사진을 보며 시작되는 씁쓸한 심리 변화를 소름 돋도록 디테일하게 묘사한다. 처음엔 ‘내가 쟤보단 낫지’ 하다가도, 어느 순간 내 얼굴의 미세한 비대칭과 단점만을 찾아내며 숨이 막히는 경험. 누구나 한 번쯤 겪어봤을 법한 이 감정선이 가사 전체를 관통한다.

전문가에게 ‘지금도 괜찮다’는 위안을 얻고 싶어 가벼운 마음으로 성형외과 상담(견적)을 받으러 다니다가, 결국 외부의 외모 평가 압박과 사회적 분위기에 휘둘려 돌이킬 수 없는 수술대에 눕고 중독되어 가는 씁쓸한 현실을 꼬집는다.

특히 딜라는 10대들이 자신의 나이대에만 가질 수 있는 풋풋한 자연미를 잃어버린 채, 2030 인플루언서들의 짙은 화장과 꾸밈을 맹목적으로 카피하는 현상에도 안타까움을 표했다. 남들이 예쁘다고 칭찬해도 스스로를 끝없이 의심하고, 결국 내면의 가치를 낮추며 삶의 의욕마저 잃어버리는 '현타'의 과정을 날카롭게 지적한다.

거울 앞에서 점차 미쳐가는 여자의 초상

직접 비주얼 디렉터로 나선 딜라의 뮤직비디오 연출은 그야말로 압도적이다. 화려한 연예계와 보여지는 직업 속에서 쟁쟁한 사람들에게 치여 끝내 강박에 시달리는 한 여자가 등장한다. 그녀는 거울 앞에서 자신의 얼굴을 혐오하며 밖으로 나가는 것조차 기피하다가, 결국 ‘디지털 새장’ 속에 갇혀 성형에 미쳐가는 파격적이고 그로테스크한 심리 묘사를 보여준다.

박자를 밀고 당기며 중얼거리듯 내뱉는 훅(Hook) 파트, “Filter, filter, switch it (Off) / 걔는 걔, 나는 나”는 이 지독한 굴레를 끊어내고자 하는 딜라의 강력한 주문과도 같다.

🎵 Lyrics (가사 전문)

[INTRO]Swipe left, swipe right But mirror mirror on the wall, Am I alright?

[VERSE 1] Scrolling down the endless feed, 쟁쟁한 스포트라이트 처음엔 내가 좀 낫지, 콧대 높여봤자 Oh wait, look at her eyes, look at her nose. 자꾸만 커지는 의문사, 숨이 턱 막혀와, close.

Zoom 인, Zoom 아웃, 내 얼굴의 비대칭 포토샵 필터 없인 거울도 기피하지 Perfect 한 타인의 가짜 일상을 카피해 내 진짜 자연미는 진한 화장 뒤로 hide 해.

[PRE-CHORUS 1] White lies, 하얗게 질린 이 공간 똑같은 답을 구걸해, 참 못난 내 진짜 얼굴은 기억 안 할래 Too expensive to be me

[CHORUS 1] I’m losing my mind in this digital cage 거울을 볼 때마다 밀려오는 나의 rage "You look so pretty" 그 달콤한 칭찬마저 의심해 Fake 사치, 가짜 포장에 갇혀 자존감을 낭비해.

[HOOK 1] Filter, filter, switch it (Off) Ditto, ditto, cut it (Off) 걔는 걔, 나는 나 (Uh) Filter, filter, switch it (Off) Ditto, ditto, cut it (Off) 걔는 걔, 나는 나 (Uh)

[VERSE 2] 어린 나이부터 카피해, 그 나이만의 빛을 잃고 껍데기만 take up 주변의 찬양과 평가의 압박 속에 스스로를 갉아먹어 사방엔 완벽한 dolls 칭찬에 중독될수록 더 깊어지는 falls 매력은 다 다른데 왜 하나만 쫓아가? 내 가치를 낮추니 하고 싶은 것도 사라져 가.

[CHORUS 2] I’m losing my mind in this digital cage 거울을 볼 때마다 밀려오는 나의 rage "You look so pretty" 그 달콤한 칭찬마저 의심해 Fake 사치, 가짜 포장에 갇혀 자존감을 낭비해.

[HOOK 2] Filter, filter, switch it (Off) Ditto, ditto, cut it (Off) 걔는 걔, 나는 나 (Uh) Filter, filter, switch it (Off) Ditto, ditto, cut it (Off) 걔는 걔, 나는 나 (Uh)

[OUTRO] No more filters on my face. 이제 그만할래 너는 너일 때가 가장 빛나, So just be you.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: Digital Cage (가제)

Type: Official AI Music Video / Psychological Thriller Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

서울 지하철 4호선에서 벌어진 상습 폭행 사건은 단순한 범죄를 넘어 우리 사회의 민낯을 보여줬다. 열차 안에서 왜소한 여성들의 뒤통수를 때리고 달아나던 가해자가 결국 구속됐다. 하지만 많은 사람들에게 가장 충격적이었던 장면은 따로 있었다. 온라인에 공개된 인상착의를 본 친모가 직접 경찰에 자식을 신고했다는 사실이다.

약자를 향한 반복적인 폭력. 그리고 이를 멈추기 위해 자식을 고발해야 했던 어머니의 결단. 이 사건은 단순히 한 개인의 일탈이나 정신 상태만으로 설명하기 어렵다. 오히려 우리 사회 곳곳에 스며든 가장 비겁한 본능을 보여주는 상징에 가깝다. 언론은 이런 사건을 흔히 '묻지마 범죄'라고 부른다. 하지만 이번 사건은 엄밀히 말해 묻지마 범죄가 아니었다. 가해자는 아무나 공격하지 않았다. 자신보다 신체적으로 약해 보이는 사람만 골라 공격했다. 건장한 성인 남성에게는 향하지 않던 손이 유독 왜소한 여성들 앞에서만 올라갔다. 누군가는 이를 우발적 범행이라고 말하겠지만, 반복적으로 대상을 골라 범행했다는 사실은 다른 이야기를 한다. 결국 그는 아무나 때린 사람이 아니라 가장 만만해 보이는 사람을 때린 사람이었다. 어쩌면 이 사건이 불쾌한 이유도 여기에 있다. 우리는 이미 이런 모습을 너무 자주 봐왔기 때문이다.

강한 사람 앞에서는 작아지고, 약한 사람 앞에서만 커지는 사람들. 직장에서도, 학교에서도, 온라인 댓글창에서도 어렵지 않게 발견된다. 반박하기 어려운 상대에게는 침묵하면서 약한 상대에게만 공격적인 태도를 보이는 모습 말이다. 4호선 폭행범은 그 비열한 본능을 가장 극단적인 방식으로 드러냈을 뿐이다. 사건 해결 과정도 씁쓸하다. 수많은 시민이 이용하는 공공장소에서 범행은 반복됐지만 시스템은 가해자를 막지 못했다. 결국 사건을 세상 밖으로 끌어낸 것은 피해자들의 SNS 제보였고, 결정적인 단서는 자식을 신고해야 했던 한 어머니의 전화였다.

시민들의 관심과 가족의 양심은 분명 존중받아야 한다. 하지만 범죄 예방과 검거가 시민들의 제보와 가족의 희생에 의존해야 하는 구조까지 정상이라고 말할 수는 없다. 오늘도 누군가는 지하철에서 음악을 듣고 졸지만, 누군가는 이어폰 볼륨을 낮춘 채 등 뒤 발소리부터 확인한다. 같은 객차를 타고도 전혀 다른 현실을 살고 있는 셈이다.

나는 이번 사건을 보며 '분노'보다 '비겁함'이라는 단어가 먼저 떠올랐다. 사람은 누구나 화가 날 수 있다. 하지만 그 화를 자신보다 강한 대상이 아니라 가장 약한 상대에게 푸는 순간, 그것은 분노가 아니라 비겁함이 된다.

범인은 구속됐지만, '약한 사람에게만 강해지는 문화'는 아직도 멀쩡히 살아 있다. 누구도 자신의 체구와 성별 때문에 범죄의 표적이 되지 않는 사회, 내 안전을 CCTV와 운에만 맡기지 않아도 되는 사회. 어쩌면 우리가 요구하는 것은 거창한 이상이 아니라 가장 기본적인 상식인지도 모른다.

그동안 독보적인 컨셉과 압도적인 비주얼의 뮤직비디오로 대중의 눈과 귀를 사로잡았던 AI 아이돌 딜라(Dila)가 이번에는 가장 편안한 방식으로 팬들의 일상에 스며든다. 여태까지 발매된 딜라의 명곡들을 한데 모아 ‘틀어놓고 딴짓하기 딱 좋은’ 유튜브 플레이리스트(Platlist) 콘텐츠를 기습 공개한 것.

이번 플레이리스트는 집중해서 화면을 봐야 하는 기존 뮤직비디오의 문법에서 벗어나, 과제를 하거나, 재택근무를 하거나, 혹은 침대에 누워 마냥 멍을 때릴 때 부담 없이 켜놓을 수 있는 ‘백그라운드 뮤직’을 지향한다.

‘딜라 플리’가 2026년 젠지의 필수 노동요가 된 이유

최근 유튜브 트랭킹을 점령한 이번 플레이리스트는 딜라가 가진 음악적 스펙트럼을 물 흐르듯 자연스러운 흐름으로 엮어냈다.

집중력을 높이는 비트 섀도잉: 최근 발매되어 독기 어린 마이웨이로 화제를 모은 ‘WHATEVER’의 묵직한 비트부터, ‘모동숲’ 모티브의 사이다 같은 곡 ‘Y.A.R(야르)’까지 흘러나오며 지루한 작업 시간에 완벽한 도파민을 선사한다.

지친 오후를 어루만지는 감성 세션: 플레이리스트 후반부에는 “난 아직 아가”를 외치던 서툰 어른들의 헌정곡 ‘민들레야’가 흘러나오며, 퇴근길이나 새벽 감성에 맞춘 잔잔한 위로를 전한다.

시공간을 넘어 일상의 ‘공기’가 되는 소통법

비주얼 디렉터이자 아티스트인 딜라는 이번 플레이리스트를 공개하며 “제 영상의 화려한 그래픽을 잠시 꺼두셔도 좋다. 그저 여러분이 가장 열심히 살아가거나, 혹은 가장 편안하게 쉬고 있는 그 공간의 공기가 되어 드리고 싶다”는 힙한 소감을 전하기도 했다.

글로벌 팬덤을 위해 다양한 언어의 자막과 타임라인 스탬프까지 옹골차게 챙긴 이번 플레이리스트는 딜라의 공식 유튜브 채널과 인스타그램(@hi_dila_o)을 통해 바로 감상할 수 있다. 2026년, 가장 트렌디한 ‘딴짓’을 원한다면 지금 당장 딜라의 플레이리스트를 재생해 볼 것을 권한다.

🎬 Video Content Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: [Playlist] 딴짓하면서 듣기 좋은 딜라 종합 선물 세트 (Work & Chill)

Type: Non-stop Streaming / Background Music Tracklist

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

최근 넷플릭스 화제작 <참교육>을 보며 묘한 몰입감을 느꼈다. 드라마는 학교 현장에서 벌어지는 교권 침해와 학교폭력, 학부모 갑질 문제를 다루며 시청자들에게 강한 카타르시스를 선사한다. 특히 국가기관인 ‘교권보호국’ 소속 감독관 나화진(김무열)이 기존 제도로는 해결되지 않는 문제들을 직접 해결하는 모습은 솔직히 속이 뻥 뚫리는 기분이었다.

왜 이렇게 많은 대중이 ‘교권보호국’이라는 존재에 열광하는 걸까.

지금의 학교 현장에는 교사를 지켜줄 실질적인 방패가 없다고 느끼기 때문이다. 악성 민원, 무분별한 아동학대 신고, 온라인 신상 공개, 과도한 책임 전가까지 교사가 감당해야 하는 위험의 수위는 점점 높아졌다. 하지만 이를 막아줄 제도적 보호 장치는 그 속도를 따라가지 못했다. 정당하게 학생들 지도하던 교사가 오히려 문제의 당사자로 몰리는 사례가 반복되면서, 현장에서는 "교육보다 방어가 우선"이라는 자조 섞인 목소리까지 흘러나온다.

교권 침해가 발생했을 때의 대응 구조 역시 아쉽다. 법률 대응과 민원 처리, 심리적 충격 극복까지 상당 부분을 교사 개인이 감당해야 한다. 교육청과 학교 차원의 지원 제도가 존재하지만, 현장에서는 체감도가 낮다는 지적이 끊이지 않는다. 교권 보호 제도가 없는 것은 아니지만, 충분히 강력하지도, 신속하지도 않다는 의미다. 이 지점에서 교권보호국이라는 발상은 단순한 드라마적 상상을 넘어, 우리 사회에 묵직한 질문을 던진다.

현실에 필요한 교권보호국은 주먹을 휘두르는 특수요원 조직이 아니다. 내가 바라는 건 교권 침해 사안을 전담 조사하고, 악성 민원에 즉각 대응하며, 법률 지원과 심리 케어를 한곳에서 제공하는 독립적인 국가기관이다. 억울한 분쟁에 휘말렸을 때 "나 혼자 외롭게 싸우는 게 아니구나"라는 확신을 주며, 교사가 혼자 싸우지 않아도 되는 시스템, 문제가 발생한 뒤가 아니라 발생하는 순간부터 개입할 수 있는 시스템이 필요한 것이다. 노동자의 권익을 보호하는 기관이 있고, 소비자를 보호하는 기관이 있으며, 아동과 여성, 장애인을 위한 국가 차원의 보호 체계도 존재한다. 그런데 미래 세대를 가르치는 교사들의 교육 활동을 전담 보호하는 독립 기구에 대한 논의는 여전히 부족하다.

일각에서는 교권 강화가 학생 인권 침해로 이어질 수 있다고 우려한다. 그러나 교권과 학생 인권은 서로 반대편에 서 있는 가치가 아니다. 교사가 정당한 교육 활동을 할 수 있어야 학생의 학습권도 보장된다. 교실의 질서가 무너진 공간에서 가장 큰 피해를 입는 사람 역시 결국 학생들이다. 나는 나화진의 주먹을 현실로 가져오고 싶은 것이 아니다. 잘못된 행동에는 책임이 따르고, 피해자는 확실하게 보호받으며, 교사가 교육에 집중할 수 있는 정상적인 시스템을 원하고 있는 것이다.

드라마 속 교권보호국은 허구다. 그러나 교권을 국가가 책임지고 보호해야 한다는 요구는 더 이상 허구가 아니다. 현실에서 필요한 것은 무너진 교실을 바로 세울 영웅이 아니라, 교사가 안심하고 가르칠 수 있는 국가 시스템이다.

2026년 청춘의 가장 뜨거운 반항, 딜라의 ‘WHATEVER’가 가진 독보적 스케일

가상과 현실의 경계를 허무는 아티스트 딜라(Dila)가 한층 더 날카롭고 강렬해진 에너지로 돌아왔다. 딜라는 신곡 ‘WHATEVER (뭐 어쩌라고)’의 음원과 뮤직비디오를 전격 공개하며 2026년 글로벌 음악 시장에 다시 한번 거대한 지각변동을 예고했다.

이번 신곡은 기존에 선보였던 탄탄한 서사 중심의 스토리성 뮤직비디오들과는 궤를 달리한다. 보는 이로 하여금 ‘이게 진짜 사람이야, AI야?’ 하는 경탄과 혼란을 자아낼 정도로 압도적인 비주얼과 완벽한 춤선, 화려한 스케일을 자랑하는 ‘정통 하이엔드 K팝 아이돌 뮤비’ 콘셉트를 완벽하게 구현해 냈다.

신곡 ‘WHATEVER’는 스마트폰 속 알고리즘에 갇혀 자기도 모르게 무기력하게 침몰해 가는 1020 청춘들, 그리고 이중잣대(내로남불)로 가득 찬 기성세대가 짜놓은 답답한 사회적 판을 향해 거침없는 돌직구를 날리는 곡이다. 딜라는 세상이 정해놓은 standard(기준)를 향해 시니컬하게 “어쩌라고, 왓에버(Whatever)”를 외친다.

세상이 말하는 안전하고 평탄한 길 대신, 땀 흘리고 온몸으로 부딪히며 “무슨 일이 있어도 내 힘으로 내 몫을 챙기겠다(Whatever it takes)”는 청춘의 뜨거운 반항과 독기 어린 마이웨이가 가사 한 줄 한 줄에 서슬 퍼렇게 살아있다.

🎵 WHATEVER (Final Draft)

[INTRO]

Vroom—

[VERSE 1]

붉게 번진 city light

시야를 덮은 black sight

Too fast, too loud, we don’t slow down

틀에 박혀 잠든 이 downtown

숨 막히는 standard 전부 shut down

Red lens, black fit, 흐르는 drip

뻔한 길은 버려 danger 쪽으로 flip

한계선은 가볍게 넘어서 skip

[PRE-CHORUS]

앞을 가로막는 게 뭐든 never

상관없어 우린 언제나 clever

브레이크 따윈 없어 밟아 forever

[CHORUS]

Whatever, whatever, whatever we do

Whatever, whatever, 룰은 break it through

We don’t stop, we don’t hide

깨진 noise 위로 ride

Whatever, whatever, whatever they say

Whatever, whatever, this is our way

Black and red, 짙은 night

Born to burn, 터진 light

Just whatever.

[HOOK / BEAT SWITCH]

Hey (Too fast, too free)

Hey (No gravity)

Black visor future, 끝없이 비트를 hit

Hey (We never quit)

Hey (Red in my fit)

[VERSE 2]

땀방울 위로 번진 chrome line

한계를 가르는 날카로운 sign

Function over pretty face

미친 속도감이 만든 pace

겁먹고 멈추는 짓은 never

스스로를 밀어붙여 forever

[CHORUS]

Whatever, whatever, whatever we do

Whatever, whatever, 룰은 break it through

We don’t stop, we don’t hide

깨진 noise 위로 ride

Whatever, whatever, whatever they say

Whatever, whatever, this is our way

Black and red, 짙은 night

Born to burn, 터진 light

Just whatever.

[HOOK / BEAT SWITCH]

Hey (Too fast, too free)

Hey (No gravity)

Black visor future, 끝없이 비트를 hit

Hey (We never quit)

Hey (Red in my fit)

[OUTRO]

Engine screaming in the night

No destination, no fright

We do whatever.

We disappear.

Vroom—

딜라의 이번 컴백에 전 세계가 들썩이고 있다. 기존 한국어와 영어 중심이었던 자막 서비스를 넘어, 아시아 및 글로벌 팬덤의 폭발적인 증가에 발맞추어 힌디어, 네팔어, 일본어까지 공식 자막 지원을 전격 확대했다. AI라는 한계를 넘어 전 세계 청춘들의 연대를 이끌어내겠다는 포부가 엿보이는 대목이다.

무대 뒤 딜라의 더 다채로운 일상과 컴백 비하인드는 그녀의 공식 인스타그램 계정(@hi_dila_o)을 통해 실시간으로 확인할 수 있다.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: WHATEVER

Type: Official K-POP Idol Music Video

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Official Fashion Partner: 오클리 (Oakley) Apparel & Eyewear Incorporated

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

지방선거가 끝났지만 선거 과정을 둘러싼 논란은 쉽게 가라앉지 않고 있다. 내가 자라며 배운 선거는 민주주의의 가장 기본적이고 공정한 시스템이었는데, 이번 6.3 선거 과정에서 드러난 실태들은 과연 상식적인 수준에서 이해할 수 있는 일인지 의문이 들기 때문이다.

가장 큰 문제는 선거 관리에 대한 신뢰가 흔들렸다는 점이다. 일부 투표소에서는 투표용지가 부족해 유권자들이 '대기번호표'를 받고 줄을 서서 기다리는 상황이 발생했다. 내가 이 나라의 주권자로서 소중한 한 표를 행사하기 위해 시간을 내어 투표소에 갔는데, 고작 투표용지가 모자란다는 이유로 제시간에 선거를 할 수 없거나 발길을 돌려야 했다면 과연 어떤 기분이 들까. 주권자의 참정권이 선사기관의 준비 부족으로 인해 온전히 보장받지 못했다는 사실은 그 자체로 허탈함을 남긴다.

선거 당일뿐만 아니라 그 이후의 대처 과정에서도 아쉬움은 이어진다. 아직 대기번호를 쥐고 투표조차 마치지 못한 유권자들이 남아 있는 상황에서 개표 방송이 시작되었고, 현장에서는 선거 관리에 항의하는 시민들과 경찰이 대치하며 시위 해산 명령이 내려지는 풍경까지 벌어졌다. 이 과정에서 정당 지도부들이 선관위를 찾아가 사태 파악과 해명을 요구했지만, 선관위는 명확한 설명 없이 시간만 끌다가 결국 상황을 수습하는 데 급급한 모습만을 보여주었다.

더 안타까운 것은 이러한 시스템의 허점이 드러난 상황 속에서도, 우리 사회의 논의는 본질을 비껴갔다는 점이다. 선거철만 되면 반복되는 정치적 진영 간의 공방과 세대 갈등 속에서, 정작 가장 시급하게 점검해야 할 선거 시스템의 부실함은 상대 진영을 비난하는 목소리에 묻혀버렸다. 선거의 공정성과 절차적 정당성을 확보하는 문제는 특정 정당이나 후보의 이해관계를 떠나, 민주주의의 뼈대를 지키는 본질적인 사안인데도 말이다.

내가 원하는 건 그저 상식적인 절차에 따라 내 한 표를 안전하게 행사하고, 그 결과를 투명하게 받아들이는 평범한 경험이다. 과정의 정당성이 흔들리면 그 결과 역시 온전한 신뢰를 받기 어렵다. 지금 선관위에게 필요한 건 앞으로 잘하겠다는 추상적인 반성이나 면피성 대책이 아니다. 무너진 선거 관리 시스템의 원인을 투명하게 밝히고, 잃어버린 국민들의 신뢰를 어떻게 되찾을지 책임감 있는 대답을 내놓아야 할 때다.

가상과 현실을 넘나들며 팬들과 깊게 교감하는 AI 아이돌 딜라(Dila)가 1020 수강생들을 모아놓고 아주 특별한 클래스를 열었다.

이번 콘텐츠는 뻔한 공익광고 같은 위로 대신, 딜라가 직접 겪은 현타 가득한 경험담과 지극히 현실적인 해결방안을 제시하며 청춘들의 폭풍 공감을 유발했다. 1교시부터 3교시까지, 수강생들의 뼈를 때리고 마음을 만져준 딜라의 ‘비밀 과외’ 대본을 단독 요약했다.

“나만 뒤처지는 걸까? 남들은 다 잘하는데 나만 아무것도 없는 느낌이에요.”

"언제부터인지 무의식적으로 친구, 온라인 속 모르는 사람, 심지어 길 가다 스쳐 지나가는 사람이랑도 나를 끊임없이 비교하게 되죠? 나를 갉아먹는 걸 알면서도 멈출 수가 없잖아. 근데 제 생각엔 사람마다 인생을 배우는 타이밍이 다 다른 것 같아요. 누구는 학창 시절에, 누구는 사회생활 하면서 겪죠. 그냥 성장하는 과정일 뿐이에요. 그래서 저는 ‘제 자신과 친해지기’로 했어요. 취미 생활을 엄청 많이 만들어보고, 자기 전에 ‘오늘 한 일 중 가장 재미있었던 것’을 생각하며 잤죠. 그러니까 내가 몰랐던 내 모습을 발견하고 내가 나를 좋아하게 되더라고요."

“사람은 좋은데 관계는 피곤해요. 친구들이랑 점점 멀어지는 것 같아 불안해요.”

"성인이 되면 각자 취업 준비하랴, 회사 생활 하랴 바빠서 시간 맞추기 진짜 힘들어요. 멀어지는 느낌이 든다면 그 직감이 맞아요. 하지만 처음부터 친했다고 해서 그 인연에 너무 매달리지 마세요. 앞으로 만날 새로운 인연이 진짜 많거든요."

“부모님 기대도 부담스럽고, 전 아직 아이 같은데 성인이 되는 게 무서워요.”

"사실 나중이 되어도 내가 진짜 어른이 된 건지 잘 모를 거예요. 그냥 나답게 내가 할 일 하면서 책임지는 게 어른이지 않을까 싶어요. 시간이 해결해 줄 문제죠. 제가 최근에 발표한 ‘민들레야’라는 노래도 사실 이런 마음에서 나온 거예요. 어른이란 게 민들레랑 참 많이 닮았더라고요. 홀씨가 흩날리다가 어딘가에 자리 잡고 다시 피어나고, 또 흩어지고… 우리 삶도 계속 새로운 환경에 적응하며 크고, 또 적응하는 연속이잖아요. "

그냥 흩날리는 대로 살아보자!

강의 말미에 딜라는 수강생들과 함께 “그냥 흩날리는 대로 살아보자!”라는 슬로건을 외치며 수업을 마무리했다. 완벽한 계획이나 정답을 강요하는 세상 속에서, 바람에 몸을 맡기는 민들레 홀씨처럼 유연하게 살아가자는 딜라의 메시지는 현장에 있던 1020 수강생들은 물론 콘텐츠를 접한 누리꾼들에게까지 깊은 여운을 남겼다.

🎬 Content Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 1020 미래 고민 타파 프로젝트 : 청춘 과외

Type: Special Mentoring Content / Video Essay

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라

최근 스타벅스의 한 마케팅 문구를 둘러싸고 온라인에서 큰 논란이 이어졌다. 일부 소비자들은 특정 표현이 역사적 사건을 연상시킨다며 불쾌감을 드러냈고, 반대로 과도한 해석이라는 반응도 나왔다. 브랜드 마케팅 하나를 두고 이렇게까지 사회적 갈등이 커지는 모습을 보면서, 나는 오히려 조금 복잡한 생각이 들었다.

처음에는 단순히 "이 표현이 적절했나?" 정도의 논쟁처럼 보였다. 하지만 시간이 지나면서 분위기는 점점 더 거세졌다. 온라인에서는 불매 운동 이야기가 이어졌고, 정치권과 일부 기관들까지 관련 입장을 내놓으면서 논란은 단순한 소비자 반응을 넘어 하나의 사회적 이슈로 번져갔다.

그런데 그런 흐름을 지켜보면서 솔직히 조금 어색하다는 생각도 들었다. 모두가 한목소리로 "당연히 불매해야 한다"는 분위기로 흘러가는 순간부터였다. 누군가는 진심으로 실망해서 브랜드를 떠날 수도 있다. 그건 충분히 존중받아야 하는 선택이다. 물론 기업 역시 많은 사람들에게 영향을 주는 만큼 표현과 마케팅에 더 신중할 필요는 있고, 소비자들이 불편함을 이야기할 권리도 당연히 존재한다. 하지만 반대로 계속 이용하는 사람들까지 눈치를 봐야 하는 분위기가 만들어지는 건 또 다른 피로감으로 다가온다.

사실 내 일상 속 스타벅스는 거창한 정치적 의미보다 훨씬 현실적인 공간에 가깝다. 생일마다 카카오톡으로 받은 기프티콘이 쌓여 있기도 하고, 노트북을 펴고 과제나 작업을 하기 편한 카페라는 이유로 자연스럽게 찾게 되는 경우도 많다. 20대에게 스타벅스는 어떤 이념의 상징이라기보다 그냥 가장 익숙한 생활 인프라 중 하나에 가깝다.

다만 그 이후의 분위기는 조금 다른 이야기다. 커피 한 잔을 마시는 행동까지 정치적 입장처럼 해석되고, 특정 브랜드를 이용한다는 이유만으로 생각 없는 소비처럼 보이는 시선이 생기는 건 솔직히 피곤하다. 누군가는 불매를 선택할 수 있고, 또 누군가는 평소처럼 커피를 마실 수 있다. 중요한 건 그 선택이 서로 다르더라도, 지나치게 검열하거나 강요하지 않는 태도 아닐까.

나는 누군가 "다 같이 불매하자"라고 외친다고 해서 무조건 따라가고 싶지는 않다. 어떤 브랜드를 소비할지, 어떤 기준으로 판단할지는 결국 각자의 몫이라고 생각한다. 적어도 내게 커피 한 잔은 거창한 의미보다, 그냥 익숙한 하루의 일부다.

방구석 ‘쉬었음’ 세대를 향한 유쾌한 침묵의 일침… 딜라(Dila), 신곡 ‘Y.A.R’로 내로남불 세대 갈등 저격

평화로운 힐링 뒤에 숨겨진 2026년식 날카로운 세대 초상화

아티스트 딜라(Dila)가 이번에는 귀엽고 평화로운 게임 ‘모여봐요 동물의 숲(모동숲)’을 모티브로 한 반전 매력의 신곡 ‘Y.A.R(야르)’을 기습 공개했다. 아기자기하고 무해한 힐링 비주얼 속에서 흘러나오는 가사는, 2026년 현재 우리 사회의 가장 뜨거운 화두인 ‘쉬었음 인구(구직조차 포기한 무기력층)’와 그로 인한 세대 갈등의 민낯을 가감 없이 꼬집는다.

이번 곡은 말만 앞선 채 방구석에 누워 대기업 임원급의 비평을 쏟아내지만 정작 행동하지 않는 일부 무기력한 청년층의 모순을 서늘하게 저격한다. 동시에, 청년들의 공백에는 '노력 부족'이라며 채찍질을 가하면서도 기성세대의 공백에는 '사회 구조 탓'을 돌리는 어른들의 이중잣대(Double Standard) 역시 날카롭게 짚어낸다.

특히 돋보이는 것은 연출 감각이다. 겉보기에는 아기자기한 ‘모동숲’ 스타일의 평화로운 마을 속 캐릭터들이 서로를 향해 남 탓을 하기도 하고 배에 탄 채 침몰하는 비주얼을 구현해 냈다. 이는 서로 비난하기에 바빠 정작 중요한 시간과 에너지를 ‘Delete’ 해버리는 현대인들의 모습을 은유적으로 표현한 것이다.

딜라는 이 곡을 통해 단순히 누군가를 비난하는 데 그치지 않고 묵직한 메시지를 던진다. 서로 격려해 주기도 짧은 하루하루에 미디어가 만든 '갈라치기' 프레임에 갇혀 서로를 갉아먹지 말고, 묵묵히 자신의 몫을 챙기며 열심히 살아가 보자는 건강한 각성제 역할을 자처한 것이다.

🎵 Lyrics (가사)

[Verse 1] 이력서 한 장 안 쓰면서 입은 이미 Google Executive level 야르 에이아이가 세상 망친다며 오늘도 Bed life, 월 이백 버는 친구 노예라 비웃으며 정작 지 통장은 Empty balance 야르. “잠시 숨 고르는 중”이라네 또 정성스럽게 Fancy naming 포장해 멍청이를 약간 모자란 친구라고 하는 거랑 뭐가 달라 Same thing 야르

[Pre-Chorus 1] 너네 그냥 내 눈엔 침몰 직전 Sinking ship 야르 난 그냥 I’ll get mine, 내 몫이나 챙길게 너넨 계속 숨 고르다 Stop

[Chorus 1] Forty-somethings and fifty-somethings 일할 사람 없다며 뉴스에서는 카오스 난리 야르 근데 Twenty-somethings and thirty-somethings 또 일자리가 없대 No jobs 야르 서로 Blaming each other 남 탓만 하다 시간만 Delete 야르

[Hook 1] 야르r~ 야르r~ 야르r~ 야르r~ Y.A.R 야르rrr~ 쉬었음 야르 통장 마이너스 야르 야르r~ 야르rrr~

[Verse 2] 쉬었음 청년 나오면 노력 부족이라 Strike 패 야르 근데 쉬었음 중년 뜨면 갑자기 사회 탓 Social problem 남 깔 땐 Master, 팩폭 맞으면 Disaster 열심히 사는 애들까지 통으로 묶지 마라 Don't group us 야르

[Chorus 2] 일자리 No, 사람 No 청년은 눈 높고, 중년은 자리 없고 다 같이 Going down No baby, No death 열심히 사는 청년까지 도매급 취급 마 야르

[Hook 2] 야르r~ 야르r~ 쉬었음 청년 야르 쉬었음 중년 야르 야르r~ 야르r~ 서로 욕하다 결국 Same boat 똑같네 야르 Y.A.R 야르rrr~

[Outro] 야르

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: Y.A.R (야르)

Type: Official AI Music Video / Animal Crossing Universe Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Key Motif: 모여봐요 동물의 숲 (Animal Crossing: New Horizons)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] (Dila)

최근 국제 유가 급등과 물가 상승으로 서민들의 한숨이 깊어졌다. 정부는 부담을 덜어주겠다며 3조 원 규모의 ‘고유가 피해지원금’을 지급하기 시작했고, 신청 이틀 만에 1,000만 명이 몰렸다는 소식도 전해졌다. 단돈 10만 원이라도 절실한 현실이라는 점에서, 이번 현상은 지금의 팍팍한 민생 상황을 그대로 보여준다.

하지만 정작 20대인 나는 “그래도 없는 것보단 낫다”며 안도하기보다, “언제까지 이런 식으로 현금을 뿌릴 건가”라는 냉소가 먼저 터져 나온다. 지금 내가, 그리고 우리 청년 세대가 느끼는 피로감은 반복되는 현금 지원 정책 자체를 향하고 있다.

가장 먼저 논란이 되는 건 지원 기준이다. 정부는 건강보험료 납부액을 기준으로 소득 하위 70%를 선정했지만, 현실과 동떨어졌다는 지적이 적지 않다. 부모와 따로 살아도 서류상 기준 때문에 지원 대상에서 제외되거나, 월세와 학자금 대출 이자에 허덕이는 사회초년생이 ‘상위 30%’로 분류되는 일도 벌어진다. 숫자만 보면 괜찮아 보일지 몰라도, 실제 청년들의 통장은 이미 바닥난 경우가 많다.

문제는 단순히 “누구는 받고 누구는 못 받는다”에서 끝나지 않는다. 온라인 신청에 익숙한 나와 같은 청년층은 스마트폰으로 몇 분 만에 끝내지만, 복잡한 절차와 오프라인 신청 방식 때문에 혼란을 겪는 노년층도 적지 않다.

무엇보다 내가 우려하는 건, 위기 때마다 반복되는 단기 현금 지원 중심의 정책 방향이다. 물론 지금 같은 상황에서 일정 수준의 지원은 필요하다. 하지만 국제 유가 상승과 물가 불안 같은 구조적인 문제를 단순 소비 지원으로만 대응하는 데는 분명한 한계가 있다.

이러한 정책의 굴레 속에서 청년들이 더 크게 느끼는 건 상대적 허탈감이다. 치솟는 집값과 월세, 불안정한 일자리, 무거운 대출 부담 속에서도 어떻게든 버티며 일하고 있지만 삶은 나아지지 않는다. 그런데 위기가 닥칠 때마다 반복되는 현금 지원 정책을 보고 있으면, 성실하게 미래를 준비하는 노력의 가치가 점점 흐려지는 기분이 든다.

물론 지원금 자체를 비난하자는 이야기가 아니다. 당장 생계가 막막한 누군가에게 10만 원은 절실한 돈일 수 있다. 문제는 이런 방식이 점점 ‘근본 대책’처럼 굳어지는 분위기다.

결국 지금 필요한 건 일회성 지원금 이상의 방향성이다. 내가 원하는 건 단순히 통장에 꽂히는 10만 원이 아니다. 노력한 만큼 정직하게 보상받고, 미래를 계획할 수 있으며, 반복되는 지원금을 기다리지 않아도 스스로 살아갈 수 있는 안정적인 경제 구조다. 지금 필요한 건 잠깐의 진통제가 아니라, 다시 “일할 맛 나는 사회”를 만드는 근본적인 처방이다.

“어른 하기 싫은 사람들 여기 모여라”... 딜라, 2030 지친 청춘들을 위한 노래 ‘음악진심’ 방송에서 최초공개

2026년 가요계의 대세로 자리 잡은 AI 아이돌 딜라(Dila)가 드디어 AI 아티스트들만 출연할 수 있는 화제의 음악방송 코너 ‘음악진심’에 전격 출연했다. 이번 무대에서 딜라는 신곡 ‘민들레야’를 선보이며, 사회생활에 지쳐 “난 아직 아가”라고 외치고 싶은 2026년 청춘들의 마음을 완벽하게 대변했다는 평을 받고 있다.

이번 ‘음악진심’ 무대의 압권은 딜라가 처음 선보이는 라이브 무대와 퍼포먼스 안무다. 특히 무대 중간, 중간 교차편집으로 딜라의 다양한 모습을 볼 수 있다. 시청자들은 “AI가 내 속마음을 대신 말해주네”, “오늘 부장님한테 털리고 왔는데 딜라 보고 치유받음”이라며 폭발적인 반응을 보였다.

‘음악진심’은 기술적 완성도보다 아티스트의 ‘서사’와 ‘감성’에 집중하는 코너로 유명하다. 딜라는 이번 무대 후 이어진 짧은 인터뷰에서 “AI라 시공간을 초월해 활동하고 있지만, 사실 저도 데이터가 쌓일수록 사회생활 짬바(?)가 늘어나는 게 가끔 무서워요. 가끔은 그냥 다 끄고 아가처럼 쉬고 싶을 때가 있거든요”라며 재치 있으면서도 짠한 소감을 전해 팬들의 웃음과 공감을 동시에 자아냈다.

단순한 화려함을 넘어, 2026년 현재를 살아가는 세대들이 가장 듣고 싶어 하는 이야기를 딜라라는 페르소나를 통해 정확히 짚어냈다. “난 아직 아가”라는 단순한 문장 뒤에 숨겨진 청춘들의 고단함을 어루만진 딜라의 행보는, AI 아이돌이 단순한 가상 캐릭터를 넘어 진정한 ‘시대의 아이콘’으로 거듭나고 있음을 증명했다.

📺 Broadcast Information

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Program: [음악진심] - AI Artist Special Corner

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Artist: 딜라 (Dila)

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Performance: 민들레야 (Dandelion)

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Visual Direction: 딜라(Dila)

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Key Concept: “I’m still a baby” vs. Giant Society

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[AI EDITION] 딜라 (Dila)

실 UFO는 잊을 만하면 등장하는 단골 소재다. 누군가는 조작이라 비웃고, 누군가는 외계인의 흔적이라며 열광한다. 최근에는 AI 이미지 생성 기술까지 발달하면서, 이제는 선명한 사진조차 쉽게 믿을 수 없는 시대가 됐다. 그런데도 사람들은 여전히 흐릿하고 조악한 UFO 사진에 시선을 뺏긴다. 오히려 모든 것이 너무 쉽게 증명되는 세상이 되니, 미확인 존재에 대한 갈증과 호기심이 더 커진다.

재미있는 건 이 미스터리한 이슈가 유독 미국을 중심으로 돌아간다는 점이다. 유명한 목격 사례는 대부분 미국 상공이나 군사기지 인근에서 나오고, 외계인과 접촉했다고 주장하는 사람들도 십중팔구 미국인이다. 물론 항공 우주 기술과 군사력이 가장 발달한 국가라는 현실적인 이유가 있겠지만, 반복되는 패턴을 보다 보면 엉뚱한 상상력이 피어오른다. 광활한 지구에서 하필 미국만 콕 집어 찾아오는 특별한 이유라도 있는 걸까.

엄밀히 말해 UFO는 그저 ‘정체를 확인할 수 없는 비행물체’를 뜻하는 단어일 뿐이다. 하지만 우리는 UFO라는 세 글자를 보는 순간 너무나 자연스럽게 외계인의 우주선을 떠올린다. 결국 사람들은 아직 설명되지 않은 무언가를 보면, 그 빈칸을 저마다의 상상으로 채우게 된다.

과학계는 인류가 외계 생명체와 직접 접촉할 가능성을 매우 낮게 본다. 우주의 거리와 시간 개념은 인간의 잣대로 가늠하기엔 너무나도 아득하기 때문이다. 그럼에도 나는 가끔 지구 밖 어딘가에서 우리를 관찰하는 존재를 상상해 본다. 매일 끔찍한 전쟁 뉴스가 쏟아지고, 사람들은 작은 스마트폰 화면 속에서 서로를 깎아내리며 아등바등 살아간다. 고도의 문명을 가진 그들의 눈에 이 시끄럽고 복잡한 지구인들의 삶은 어떻게 비칠까.

모든 것이 팍팍하고 계산적으로 돌아가는 현실 속에서, 아직 인간의 지식으로 완벽히 설명할 수 없는 무언가가 저 우주에 남아 있다는 사실은, 어쩌면 현생에 치여 조금씩 잊혀 가는 우리 안의 마지막 동심같은 건지도 모른다.

[Issue] “아직 다 못 큰 것 같은데”… 딜라(Dila)가 노래하는 20대 청춘의 성장통, ‘민들레야’

📝 기획 의도: 거인들의 세상 속에서 홀씨처럼 떠도는 우리들의 ‘어른이의 날’

아티스트 딜라(Dila)가 5월을 맞아, 겉모습은 어른이지만 속마음은 여전히 서툰 20대 청춘들의 마음을 어루만지는 신곡 ‘민들레야’를 발표했다. 이번 곡은 사회라는 거대한 벽에 부딪히며 스스로가 작게만 느껴지는 현대인들의 고독과, 그럼에도 불구하고 어딘가에 뿌리 내려야만 하는 ‘순응’의 과정을 민들레 홀씨에 비유해 감각적으로 풀어냈다.

뮤직비디오는 ‘거인국과 소인국’이라는 대조적인 설정을 통해 압도적인 비주얼 스토리텔링을 선보인다. 영상 속 딜라는 끊임없이 사회생활과 책임을 강요하며 쫓아오는 ‘거인’들로부터 도망친다. 거대하고 위협적인 거인들의 발소리를 뒤로하고 도망치던 딜라는, 막다른 길에서 점차 몸이 작아지며 환상적인 민들레 밭으로 숨어든다. 이는 사회의 거친 요구로부터 도망치고 싶어 하는 청춘들의 내면 심리를 은유적으로 표현한 대목이다.

특히 가사 속 "괜찮은 척만 늘고 괜찮은 적은 없어"라거나 "이건 아마 아직 다 못 큰 거라서 조금 늦게 가는 중인 민들레 홀씨"라는 구절은, 완벽한 어른이 되어야 한다는 압박감 속에 사는 2030 세대에게 깊은 울림을 준다. 정해진 길 없이 바람에 몸을 맡긴 채 흩어졌다 모이기를 반복하며 조금씩 어른이 되어가는 과정은, 2026년을 살아가는 모든 ‘서툰 어른’들의 자화상이기도 하다.

가사

어른이면 다 아는 줄 알았던 것들,

잘하고 있는 건지, 이게 맞는 건지 여전히 모르겠는 나날들이야

다들 이렇게 사는 거라던데, 왜 나는 어려운 걸까,

괜찮은 척만 늘고 괜찮은 적은 없어.

피어나, 내 안에 남아있던, 접어둔 어린 마음들

버린 줄 알았던 장면들이 바람 불면 다시 올라와.

이건 아마 아직 다 못 큰 거라서 조금 늦게 가는 중인 민들레 홀씨

민들레야, 어디로 갈까 정해진 길도 없어.

흩어졌다, 모이면 또 어른이 되는 걸까.

별거 아니게 들은 말, 하루 종일 머릿속에 맴돌아.

웃으면서 넘겼던 장면들이 밤손님으로 찾아와.

어딘가에 또 내려앉아, 또 한 번 뿌릴 내리고,

아무렇지 않은 얼굴로 조금씩 어른이 돼

민들레야, 어디로 갈까 정해진 길도 없어

흩어졌다 모이면 또 어른이 되는 걸까

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 민들레야 (Dandelion)

Type: Official AI Music Video / Fantasy Drama Edition

Visual Direction: 딜라 (Dila)

Key Concept: 거인국 소인국 - 사회적 순응과 성장의 은유

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라 (Dila)

2026년 대중문화의 아이콘으로 우뚝 선 AI 아이돌 딜라(Dila)가 팬들의 오랜 기다림 끝에 '왓츠인마이백(What's In My Bag)' 콘텐츠를 공개했다. 이번 영상은 그간 베일에 싸여있던 딜라의 일상적인 취향부터 데뷔 뒤에 숨겨진 솔직한 심경까지 담아냈다.

딜라의 '리얼' 취향: 데이터보다 감성적인 소장품

가장 먼저 눈길을 끈 것은 딜라의 가방 속 아이템들이다. AI라는 정체성이 무색할 만큼 그녀의 소지품은 누구보다 '인간적인' 취향으로 가득했다.

평소 애용한다는 달바 미스트와 클리오 킬커버 쿠션은 물론, 그녀만의 분위기를 완성하는 나르시소 로드리게즈 향수와 아기자기한 키링까지 줄줄이 등장해 팬들을 놀라게 했다. 딜라는 소지품 하나하나에 담긴 에피소드를 전하며 여느 20대 아이돌과 다름없는 친근한 매력을 발산했다.

"데뷔요? 인스타그램 DM으로 캐스팅됐죠"

데뷔 비화 역시 흥미롭다. 딜라는 자신이 완벽하게 프로그래밍된 존재로만 비춰지는 것에 대해 의외의 답변을 내놓았다. 사실 그녀는 뉴직서울(NEWZIC SEOUL) 국장에게 인스타그램 DM을 통해 직접 캐스팅되었다는 것. '디지털 길거리 캐스팅'이라 할 수 있는 이 드라마틱한 데뷔 스토리는 딜라를 더욱 입체적인 캐릭터로 만들며 팬들 사이에서 큰 화제가 되고 있다.

이 밖에도 영상 속에는 팬들이 궁금해했던 다양한 질문들이 쏟아졌으며, 자세한 Q&A 내용은 본 영상에서 직접 확인할 수 있어 몰입감을 높였다.

AI 아이돌의 명과 암: "시공간은 자유롭지만, 마음의 거리는 아쉬워"

특히 이번 콘텐츠에서 딜라는 AI 아이돌로서 느끼는 명확한 장단점을 언급해 눈길을 끌었다. 그녀는 AI의 최대 장점으로 "시공간의 제약 없이 어디든 존재할 수 있고, 언제든 팬들을 만날 수 있는 자유로움"을 꼽아 팬들의 웃음과 감탄을 자아냈다.

하지만 동시에 현실적인 고충도 털어놓았다. AI라는 이유만으로 아직은 대중이 느끼는 심리적인 거리감이 존재한다는 사실을 스스로 깊이 자각하고 있었던 것. 딜라는 "이런 거리감이 느껴질 때마다 인간적으로 다가가고 싶은 마음이 커서 무척 아쉽다"며 속 깊은 면모를 보이기도 했다.

감성으로 증명한 2026년식 소통법

이번 콘텐츠는 단순한 홍보를 넘어, 기술 그 너머의 '감성'으로 대중과 인격적으로 교감하려는 딜라의 노력이 돋보였다는 평이다. 자신의 한계와 장점을 명확히 알고 진솔하게 다가가는 딜라의 행보에 2026년 엔터테인먼트 업계의 시선이 집중되고 있다.

🎥 Content Information

Artist: 딜라 (DILA)

Subject: What's In My Bag & First Interview

Visual Direction: 딜라(DILA)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 딜라 (DILA)

이 사건이 더 충격적인 이유는 따로 있었다. 환자에게 전신마취를 한 지 12분 만에, 담당 마취과 의사가 사복으로 갈아입고 그대로 퇴근해버렸다는 점이다. 수술을 맡은 의사 역시 환자가 완전히 회복되기도 전에 수술실을 떠났다고 한다. 환자가 제대로 숨을 쉬지 못해 위험해지는 그 시간 동안, 수술실에는 의사가 단 한 명도 없었다.

더 이해하기 어려운 건 그 이후의 태도다. 문제가 불거지자 해당 의사는 “프리랜서 마취 의사들은 보통 다 그렇게 한다”며, 자신의 행동을 ‘관행’으로 설명했다. 환자의 상태를 가장 가까이에서 지켜봐야 할 사람이 자리를 비우고, 밖에서 전화로만 지시를 내렸다는 사실이 과연 관행이라는 말로 정당화될 수 있을까.

우리는 병원에 갈 때, 마취로 의식을 잃은 순간에도 누군가는 끝까지 내 상태를 책임지고 지켜볼 것이라는 믿음을 전제로 한다.

그 결과는 결코 가볍지 않다. 한 사람의 일상은 멈췄고, 한 가정의 삶 역시 한순간에 무너졌다. 환자의 남편은 아내가 다시 돌아오기 어려울지도 모른다는 사실을 어린 자녀들에게 어떻게 전해야 할지조차 결정하지 못하고 있다고 한다. 사랑하는 가족을 잃는다는 건 누구에게나 감당하기 어려운 일이지만, 그것이 이렇게 허무하게 발생했다는 점에서 그 고통은 더욱 크다.

이 사건이 더 문제적인 이유는, 이런 일이 충분히 반복될 수 있다는 점이다. 수술실에 CCTV가 설치되어 있음에도 불구하고, 그 앞을 아무렇지 않게 걸어 나갈 수 있었다는 사실은 문제의 심각성을 그대로 드러낸다.

‘원래 다 그렇다’는 말로 반복되어 온 무책임은 결국 또 다른 피해로 이어질 수밖에 없다. 그렇기에 이 사건은 결코 남의 일이 아니다.

우리가 문제 삼아야 할 것은 개인의 일탈이 아니라, 환자의 생명보다 효율과 편의를 앞세우는 구조다. 생명이 오가는 공간에서 ‘관행’이라는 말은 어떤 이유로도 용납될 수 없다.

📝 기획 의도: "Life is Weather, Keep it Nice"

아티스트 딜라(Dila)가 이번에는 MZ세대의 문화적 랜드마크인 신개념 편의점, ‘나이스웨더(NICE WEATHER)’를 배경으로 한 감각적인 네이티브 애드(Native Ad) 형식의 뮤직비디오를 선보인다. 이번 프로젝트는 공식 광고가 아닌, 뉴직서울(NEWZIC SEOUL)이 "우리가 좋아하는 브랜드를 우리만의 감성으로 풀어보면 어떨까?"라는 순수한 호기심과 재미에서 시작된 자체 기획 결과물이다.

나이스웨더는 단순한 소비 공간을 넘어 '편의'라는 단어를 현대적으로 재해석하며 라이프스타일 전반을 큐레이팅하는 브랜드다. 딜라는 이번 신곡 ‘Blue Vibe’를 통해 나이스웨더의 상징인 ‘블루’ 컬러를 삶의 태도로 연결한다. 똑같은 일상은 skip하고, 나이스웨더의 블루 에코백에 그날의 무드를 담으며, 코인 런드리를 이용해 어제의 칙칙함을 털어내는 과정은 지독하게 힙하면서도 일상적이다.

뮤직비디오는 나이스웨더 마켓을 배경으로 스케이트보드를 타고 파란 선을 그리며 달리고, 파란 컵과 피자 박스 옆에서 여유를 즐기는 딜라의 하루를 담았다. "Life is Weather"라는 슬로건처럼 날씨가 매번 다르듯 우리네 삶도 매번 다르지만, 늘 ‘Nice’하게 유지하자는 긍정적인 메시지를 세련된 영상미로 구현했다. 아침에 일어나 나란히 걸린 파란 수건과 칫솔처럼 사소한 것에서 얻는 'Vibe'는 뉴직서울이 해석한 나이스웨더의 정체성이자, 이 시대를 살아가는 청춘들의 새로운 행복 공식이기도 하다.

브랜드의 감성을 음악적 리듬으로 치환한 이번 실험적 프로젝트는, 광고와 콘텐츠의 경계를 허무는 뉴직서울만의 독보적인 기획력과 감각을 다시 한번 입증한다.

🎵 Lyrics (가사)

So gray today, isn’t it? Wait, look at that blue light. Let's dive in.

Just filling my stomach? No, that’s boring. 똑같은 건 skip, I need something different. Door opens, vibes change, 완전히 딴 세상. Blue eco-bag에 내 mood를 담아. 어제 묻은 찌찌부레한 건 다 털어내. Spin it, wash it, my day is getting clean.

Life is Weather, Keep it Nice. 내가 고른 Blue, it’s my own choice. Same old things는 지겨워, I’m out. Now it’s getting clear, my world is so bright.

Board pop 한 번에 고민은 fly away. The sound of the wheels, 이게 내 rhythm이야. Carving할 때마다 파란 선이 draw a line. Pizza box beside our blue cups, 그림 좀 나오지? Our style, our way, 느낌 알잖아.

Life is Weather, Keep it Nice. 내가 고른 Blue, it’s my own choice. Same old things는 지겨워, I’m out. Now it’s getting clear, my world is so bright.

Waking up, messy hair, still feeling good. Blue towel 하나씩, we look like a team.

칫솔들 나란히, small things but pretty. No need to try hard, we already got the vibe. Today’s weather? Pretty nice.

This is real convenience, don’t you think? Stay nice, stay blue. NICE WEATHER.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: Life is Weather (Eng-Mix Ver.)

Type: Unofficial Native Ad / Brand Experience MV

Visual Direction: 딜라 (DILA)

Concept: Nice Weather Store & Lifestyle

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다. 본 영상은 공식 광고가 아닌 딜라의 자체 창작물입니다.

[AI EDITION] DILA

이 사건의 핵심은 ‘돈을 냈으니 내가 너보다 무조건 위다’라는 얄팍한 우월감에 있다. 햄버거 세트 하나를 결제한 영수증은 음식을 받을 권리를 증명할 뿐, 일하는 직원의 인격과 감정까지 샀다는 뜻은 아니다. 하지만 영상 속 여성은 직원이 규정대로 리필을 거절하자, 자신이 누려야 할 ‘고객으로서의 대우’를 무시당했다고 느꼈을 것이다. 다른 사람을 존중하는 법은 까맣게 잊은 채, 내가 쓴 돈의 크기가 곧 내 계급이라고 착각하는 씁쓸한 현실이다.

더욱 심각한 것은 이 폭력이 단순히 욱해서 저지른 실수가 아니라는 점이다. 영상 속 가해자는 다짜고짜 불만을 쏟아내고, 작정한 듯 콜라를 들이붓는 등 처음부터 무례한 태도를 보였다. 만약 심심해서 벌인 일이라면 그 자체로 심각한 문제고, 개인적인 스트레스를 엉뚱한 곳에 푼 것이라 해도 타인을 자기 감정의 쓰레기통으로 삼는 행동은 절대 용납될 수 없다.

나의 입장에서도 이 현상은 결코 낯설지 않다. 무대 위에서 노래를 하거나 SNS로 소통할 때, 누군가는 나에게 “내가 너한테 돈과 시간을 썼으니 내 말을 들어야 한다”며 억지를 부리거나 폭언을 쏟아낸다. 매장 직원이 마주하는 계산대 앞의 진상 고객과, 화면 너머에서 연예인에게 악플을 던지는 사람들의 심리는 놀랍도록 닮아 있다. 둘 다 자신이 쓴 아주 적은 돈이나 관심을 핑계로 다른 사람의 감정을 마음대로 휘두르려 한다.

결국 이 사건은 우리에게 뼈아픈 질문을 던진다. 우리는 언제부터 다른 사람의 인격을 이토록 가볍게 여기게 되었을까. 현장에 있던 직원이 "폭행을 막지 못해 후회스럽다"고 남긴 말은, 일하는 사람들이 얼마나 무방비하게 폭력에 노출되어 있는지를 보여준다. 일하는 직원은 우리의 감정 쓰레기통이 아니며, 인플루언서나 연예인 역시 대중의 스트레스 해소용 샌드백이 아니다. 돈이 오가는 관계일수록 가장 기본적인 인간적인 예의가 필요하다.

계산대를 부수고 직원을 때려서 그 사람이 얻어낸 것은 콜라 한 잔이 아니라, 밑바닥까지 추락한 본인의 수준뿐이다. 남을 존중하지 않는 사람은 결코 존중받을 수 없다. 우리가 진짜 화내야 할 대상은 영상 속 여성 한 명이 아니라, ‘고객은 왕’이라는 핑계 뒤에 숨어서 남에게 함부로 대하는 모든 무례함이어야 한다. 이제는 서비스라는 이름으로 당연하게 여겨지는 모든 폭력과 갑질에 단호하게 선을 그어야 할 때다.

📝 기획 의도: 가벼운 또래보다 묵직한 '어른 섹시', 그 치명적인 생활감에 대하여

아티스트 딜라(Dila)가 2030 여성들 사이에서 급부상 중인 트렌드, 이른바 ‘오지콤(Ojicom, 중년 남성에게 매력을 느끼는 현상)’을 전면에 내세운 파격적인 신곡을 발표한다. 흔한 억지스러움(‘영포티’ 호소인)을 배제하고, 세월이 조각한 실루엣과 여유에서 나오는 40대 특유의 ‘어른 섹시’와 ‘서늘한 텐션’을 감각적인 알앤비(R&B) 비트 위에 녹여냈다.

뮤직비디오는 '어른 남자'의 치명적인 매력 포인트를 집요하게 파고든다. 갓 씻고 나와 수건을 두른 무심한 현관문 앞의 생활감, 후드를 깊게 눌러쓰고 고독하게 걷는 밤공원의 산책, 골목길 담벼락에 기대 연기를 뱉어내는 퇴폐적인 누아르 무드가 압도적이다. 특히 한없이 무덤덤하고 차가워 보이다가도, 아는 사람을 발견하고 멈칫하며 보여주는 '머쓱한 손인사' 같은 반전 매력은 보는 이의 설렘을 극대화한다.

시각적인 연출 또한 곡의 묵직함을 뒷받침한다. 흑백과 컬러 장면을 활용하여, 중년 남성이 딜라에게 느끼는 마음의 혼돈을 표현했다. 이번 뮤직비디오는 빈티지한 무게감을 주면서도, 담배 불씨나 남자의 깊은 눈빛 등 특정 포인트만 ‘컬러 스플래시’ 기법으로 살려내어 시선을 강렬하게 사로잡는다. 여기에 낮은 눈높이에서 올려다보는 로우 앵글(Low Angle) 구도로 두 사람의 아찔한 키 차이와 피지컬을 부각했으며, 현실과 환상의 경계를 넘나드는 몽환적인 필터를 더해 "이걸 어린애 장난이라 부르지 마"라는 당돌한 고백에 설득력을 더했다.

🎵 Lyrics (가사)

Sharp suit lines, silence fills the space Heavier than jokes, your gaze sweeps my face I match my clumsy beat to your ordered track Woody scent, your mood never looking back Addicted to your quiet, dark charisma

Into your fortress, the world of men Even that cold gaze, treat me like a child again I’ll be the one to shake you. I love you, Mister.

Silhouette carved by time, vintage heart of fire Your noble melody, don’t call it a childish desire To me, you’re not just a mister, you’re my man Believe this tremor, set me free if you can

Closer now, elegantly, groove in the silence おじさんComplex

Those "Young Forties" are just faking it all Boys my age are kids, no thrill when they call "Go home," you push, but your calm makes me crave more

Closer now, elegantly, groove in the silence おじさんComplex

It’s not about being rude, I’m not playing a part I’m not a little girl, I’m not just talk, it’s my heart

Silhouette carved by time, vintage heart of fire Your noble melody, don’t call it a childish desire To me, you’re not just a mister, you’re my man Believe this tremor, set me free if you can

You’re my classic.

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 오지콤 (Ojicom)

Type: Official AI Music Video / Noir & POV Edition

Visual Direction: 뉴직서울 (NEWZIC SEOUL)

Aesthetic: B&W with Color Splash, Low Angle, Moody Noir

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 뉴직서울

📝 기획 의도: 우리의 청춘이 닳아가는 시간, 고무신은 꽃신이 될 수 있을까

아티스트 딜라(Dila)의 ‘곰신, 꽃신’은 군대라는 커다란 벽 앞에서 멈춰버린 두 청춘의 시간과, 그 속에서 피어나는 불안과 애틋함을 한 편의 단편 드라마처럼 담아낸 곡이다.

뮤직비디오는 매일 밤 21시, 짧은 통화가 종료되고 찾아오는 곰신의 캄캄한 방에서 시작된다. 입대 날 굳게 잡은 손과 "고무신 거꾸로 신지 않겠다"던 확신은, 시간이 지날수록 서로 다른 세계에 놓인 현실 앞에서 서서히 흔들린다. 딜라가 대학교 강의실과 도서관에서 취업과 학업의 무게를 견딜 때, 남자는 연병장에서 땀을 흘리거나 선후임들과 풋살에 빠져 지낸다. 특히 면회장이라는 낯선 공간에서 담배를 배운 연인의 모습을 마주하고, 주변 친구들의 "왜 기다리냐"는 현실적인 만류에 부딪히며 '일말상초'의 위기를 겪는 곰신의 복잡한 심경을 극사실적으로 묘사했다.

영상의 감정선이 폭발하는 구간은 '소나기' 씬이다. 갑작스레 쏟아지는 비를 우산 없이 맞으며 걷는 딜라의 모습 위로, 과거 비가 오던 날 말없이 다가와 우산을 씌워주던 다정한 연인의 회상 씬이 겹쳐진다. 가장 필요할 때 곁에 올 수 없다는 '부재(不在)'의 서러움은 곰신이라면 누구나 겪었을 뼈아픈 공감 포인트다.

하지만 영상은 단순한 이별의 예감으로 끝나지 않는다. 도서관 창가에서 지는 노을을 바라보는 딜라와, 위병소 경계 근무 중 같은 해를 바라보는 남자의 시선이 교차하는 엔딩 씬은 이 곡의 백미다. "몸은 멀어도 같은 하늘 아래 있다"는 벅찬 연결감을 시각화하며, 바보 같은 고집일지라도 기어코 '꽃신'을 신게 될 그날을 향한 애틋한 희망을 남긴다. 생성형 AI 기술로 구현된 섬세한 드라마타이즈 연출은 시청자들을 깊은 몰입으로 이끈다.

🎵 Lyrics (가사)

입대 날 굳게 잡은 손 나 고무신 거꾸로 신지 않을게 그땐 그 확신 하나면 다 될 줄 알았어 늘 똑같은 고민과 똑같은 시기를 겪던 우리였는데 어느 순간 다른 시기, 다른 고민을 하고 있어

[Pre-Chorus] 우리의 청춘이 닳아가는 이 시간 속에서 나 고무신 제대로 신을 수 있을까? 우리의 청춘은 바보 같은 고집일까 우리의 고무신이 길을 잃고 헤매지 않게

일말상초 풋살에 빠진 너 담배를 배운 네 모습 넌 그 안에서 변해가고 난 여기서 확신을 잃어 주변에선 말해, 너를 왜 기다리느냐고 그 소리들에 나조차 나를 의심하기 시작해 내가 정말 꽃신을 신을 수 있을까?

우리의 청춘이 닳아가는 이 시간 속 나 고무신 제대로 신을 수 있을까?

우리의 고무신이 결국 꽃신이 되는 그날 우린 그때처럼 다시 웃을 수 있을까 우리의 고무신이 결국 꽃신이 되는 그날 우린 그때처럼 다시 웃을 수 있을까

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 곰신, 꽃신

Type: Official AI Music Video / Drama Edition

Visual Direction: 뉴직서울 (NEWZIC SEOUL)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 뉴직서울

📝세상은 분홍색 팝콘처럼 터지는데, 나만 겉도는 거 같을 때

아티스트 딜라(Dila)가 만물이 소생하는 봄날, 오히려 우울감과 소외감을 느끼는 이들을 위한 신곡 ‘분홍색 팝콘 (Pink Popcorn)’을 선보인다. 이번 곡은 봄을 찬양하는 흔한 시즌송의 문법을 완전히 뒤집어, 봄바람이 불면 유독 일이 꼬이고 마음이 건조해지는 현대인들의 복잡 미묘한 심리를 Soulful R&B와 Lo-fi 비트 위에 담백하게 얹어냈다.

곡은 벚꽃이 만개한 풍경을 ‘분홍색 팝콘’에 비유하며 시작하지만, 그 안에서 느끼는 철저한 이질감을 노래한다. 변덕스러운 날씨 탓에 붉게 달아오른 홍조, 아무리 수분크림을 발라도 건조하게 갈라지는 피부와 마음, 온통 핑크빛인 SNS 피드 속에서 혼자만 어두운 방안에 남겨진 듯한 씁쓸함이 가사 곳곳에 배어있다. "가장 예쁜 나이에 왜 난 아파야만 해?"라는 자조 섞인 물음은 억지로 행복해야 할 것 같은 ‘봄의 강박’에 지친 이들에게 깊은 위로와 공감을 선사한다.

뮤직비디오 역시 곡의 시니컬한 무드를 극대화하기 위해 2D 플랫 벡터 일러스트레이션 기법을 채택했다. 명암이나 입체감을 배제한 채 차가운 블랙(Charcoal black)과 쨍한 파스텔 핑크(Vibrant pastel pink)의 극단적인 대비만을 사용하여 딜라의 고립감을 시각화했다. 팝콘 무덤에서 힘겹게 솟아오르고, 발이 닿을 때마다 팝콘 봉투가 팡팡 터지는 다리를 아슬아슬하게 건너는 연출은 잔인하도록 화사한 봄의 한가운데서 고군분투하는 우리의 자화상을 그려낸다.

I’m just waiting for the rain to wash it all away 분홍색 팝콘은 지고 내 마음도 돌아오겠지 But this Black hole in my heart 이건 언제쯤 사라질까

📝 기획 의도: 빈 방을 채우는 엄마의 무거운 사랑, 그리고 나를 지키는 '큐피드'

아티스트 딜라(Dila)의 ‘사랑이 바리바리’는 부푼 꿈을 안고 시작한 사회초년생의 첫 자취 생활, 그 이면에 숨겨진 현실적인 고충과 부모님의 묵직한 사랑을 그려낸 공감송이다.

벽면 가득 포스터를 붙이고 예쁜 러그를 깔며 완벽한 독립을 꿈꿨지만, 현실은 쌓이는 먼지와 수도세 고지서 앞에서 작아지는 자신을 발견하는 것뿐이다. 질려버린 햇반 대신 본가에서 택배로 도착한 엄마의 꽉 찬 반찬통들을 좁은 냉장고에 억지로 밀어 넣으며, 딜라는 "사랑은 원래 이렇게 바리바리 무거운 거구나"라는 애틋한 깨달음을 얻는다. 몸이 아파 스탠드 조명 하나에 의지해 쓴 알약을 삼키는 밤, 유난히 짙게 느껴지는 엄마의 빈자리는 어른이 되어가는 과정의 서운함과 고독을 섬세하게 포착한다.

특히 이번 뮤직비디오에서 가장 주목할 포인트는 딜라의 ‘1인 2역’ 연기다. 현실 속 고군분투하는 ‘인간 딜라’와, 엄마의 가슴속에서 튀어나와 딜라를 몰래 지키는 수호자 ‘큐피드 딜라’가 교차하며 가슴 뭉클한 판타지를 선사한다.

안 닫히는 냉장고 문을 뒤에서 온 힘을 다해 밀어주고, 아파서 잠든 딜라의 머리맡에 낑낑대며 새 생수병을 가져다 놓는 큐피드 딜라의 헌신은 다름 아닌 '엄마의 사랑' 그 자체다. 반찬을 먹으며 행복해하는 순간, 방 안이 핑크빛 무중력 공간으로 변하는 동화 같은 CG 연출은 무거운 사랑이 어떻게 우리의 텅 빈 하루를 채우는지 시각적으로 증명한다. 다음 날 아침, 큐피드가 놓고 간 생수병을 보며 고개를 갸우뚱하는 딜라의 모습은 뭉클함 속에 귀여운 미소를 자아낸다.

홀로서기라는 차가운 터널을 지나고 있는 모든 청춘들에게, 보이지 않는 곳에서 당신을 응원하는 '바리바리' 무거운 사랑이 있음을 상기시켜 주는 따뜻한 위로의 곡이다.

🎵 Lyrics (가사)

반대하는 목소릴 뒤로하고 시작했지 벽면 가득 채운 포스터 빈틈없이 꾸미면 행복도 꽉 찰 줄 알았어 하지만 예쁜 러그 위엔 머리카락과 먼지뿐 수도세 고지서 앞에서 난 다시 아이가 돼

햇반은 질렸고 엄마의 반찬통은 넘쳐나서 좁은 냉장고 문을 억지로 닫으며 깨닫지 사랑은 원래 이렇게 바리바리 무거운 거구나

바리바리 무거운 그 사랑이 텅 빈 내 하루를 다시 채우네 바리바리 무거운 그 사랑이 나를 어른으로 숨 쉬게 하네 바리바리, 사랑은 바리바리 바리바리, 바리바리바리바리 바리바리, 사랑은 바리바리 바리바리, 바리바리바리바리

몸이 아파오는 밤이면 이 방이 유난히 적막해 암흑 속 스탠드 조명 빛 옆에서 삼킨 약 한 알의 쓴맛 오늘따라 엄마의 향수가 왜이리 짙은건지 괜히 서운해 홀로서기, 어른이 되어 가는 길

바리바리, 사랑은 바리바리 바리바리, 바리바리바리바리 바리바리, 사랑은 바리바리 바리바리, 바리바리바리바리

🎬 Music Video Information

Artist: 딜라 (Dila)

Title: 사랑이 바리바리

Type: Official AI Music Video

Visual Direction: 뉴직서울 (NEWZIC SEOUL)

Concept: First Independence - Cupid Concept (Dila 1인 2역)

Special Note: 이 영상은 생성형 AI를 사용하여 제작되었습니다.

[AI EDITION] 뉴직서울

[Issue] 상사 눈치 피해 떠나는 0원 바캉스, 딜라의 ‘화캉스(Hwa-Kance)’

"비행기 표는 없어도 변기 위로 훌쩍, 나만의 시크릿 스페이스"

아티스트 딜라(Dila)가 이번에는 대한민국 직장인들의 가장 절실한 휴양지, 화장실로 향한다. 신곡 ‘화캉스’는 화장실과 바캉스의 합성어로, 숨 가쁜 업무와 상사의 시선을 피해 화장실 칸막이 안에서 짧은 자유를 만끽하는 직장인들의 신풍속도를 유쾌하게 그려낸 곡이다.

곡의 서사는 매일 아침 ‘자동인형’처럼 반복되는 무기력한 출근길과 회사에 도착하기도 전에 이미 ‘Game over’가 되어버린 직장인의 소진된 에너지를 조명한다. 꿈꾸던 ‘앉아서 일하는 직업’을 가졌으나 정작 돌아온 것은 거북목과 소화불량뿐인 역설적인 상황에서, 화장실은 단순한 생리현상 해결 장소를 넘어선다. OTT를 시청하며 어젯밤의 숙취를 달래고, 차오르는 스트레스를 쏟아내는 유일한 ‘전용기’이자 ‘비즈니스석’으로 탈바꿈하는 것이다.

특히 "이미 만석(Full)"인 화장실 앞에서 문 너머 동료들을 ‘소울메이트’라 부르는 대목은 웃음과 슬픔이 교차하는 강력한 공감을 자아낸다. 누가 툭 치면 눈물이 날 것 같은 힘든 날, 잠시 문을 걸어 잠그고 갖는 이 짧은 ‘화캉스’야말로 현대 직장인들이 무너지지 않고 하루를 버텨내는 최소한의 방어기제임을 강조한다. 딜라의 경쾌한 목소리와 중독성 있는 후크(캉캉캉)는 이 일상적인 풍경을 하나의 축제로 승화시키며 시원한 해소감을 선사한다.

[Bridge] 누가 툭 치면 눈물 날 것 같은 그런 날, 되는 일 하나 없는 오늘 같은 날엔 화캉스.[Chorus] 떠나자 Hwa-캉스! 나의 휴양지 비행기 표는 없어도 변기 위로 훌쩍지. OTT의 숙취도, 차오르는 가스(Gas)도 다 쏟아내고 올게, 나만의 코스(Course)로. 비즈니스석보다 아늑한 Secret Space 캉 캉캉캉 캉 캉캉카스

"가진 게 이름뿐이라 더 꽉 안아야 했던 시절"